Louis Vuitton 和Marc Jacobs第一次合作至今已经有十五年的时间，尽管合作之初并不为世人看好，认为他们之间的合作不会长久。因为Louis Vuitton这个品牌过于传统，而设计师Jacobs在当时又很年轻和很古怪。然而他们之间的合作就像一段爱情佳话，让彼此双方在这15年的时间里都变得越来越强大和坚强。如今，这对搭档，一个充满法国的味道和为世人所尊敬，另一个依旧活泼如初。现在纽约出生的设计师Marc Jacobs成为即将是在巴黎Musée des Arts Décoratifs博物馆举办的展览《Louis Vuitton–Marc Jacobs》的展览主角。

    说真的，这两个人看起来似乎没有任何共同点，一个是表情严肃的绅士Vuitton（至少从博物馆入口的肖像画看上去是这样的），另一个却是身穿苏格兰短裙的叛逆小伙。然而品牌的创始人还是一个不折不扣的天才，成功地抓住19世纪人们热衷于运动和创新的爱好，制作出适合早期汽车车尾的行李箱，将行李箱变成可以露营使用的折叠床。

设计师Jacobs同样赋予该品牌引人注目的创造力，希望打破所有条条框框的束缚，作为该品牌的第一位而且是仅有的高级成衣设计师，他希望设计的服装和配饰有着惊人的活力。就像1896年设计师Louis Vuitton的儿子Georges把品牌的Logo图案印满了整个箱子的外壳时，没有人会预测到这一举动对品牌带来的影响。谁又会想到设计师Jacobs将这一经典的Speedy手袋系列让日本设计师Takashi Murakami在上面画满了圆圆的大眼睛，或者让涂鸦大师Stephen Sprouse在上面涂满了涂鸦字母？创始人Louis Vuitton和他所创造的世界在此次展览的一楼大厅，适合简单出行的不同系列小手提袋陈列在其中一个陈列箱内；另外一个陈列箱内展示了用来装各式各样的精致服装的行李箱——茶会女服、晨礼服；晚宴礼服和舞会礼服；无数层次的内衣和巨大的裙撑，再现了那个年代女性一天换七次衣服的辉煌时代。

    但是Debbie Harry的歌声很快就把你吸引到二楼的展厅里，在那里迎面而来的就是一面巨大的屏幕（策展人Pamela Golbin把它做成轻微博的页面形式），用来突出Jacobs倡导的自由精神所带来的影响——Bertolucci和电影《South Park》混合在一起，《Cat on a Hot Tin Roof》紧挨着海绵宝宝SpongeBob，海绵宝宝SpongeBob紧挨着德国导演天才Rainer Fassbinder的同性恋电影《Querelle》。此次展览更像是一场庆典而不是简单的作品回顾展，展览没有按照时间的顺序进行陈列，而是把展览分为不同的主题进行展开。Jacobs给每一个不同的主题起了非常诱人的名字，每一个主题里面的展品都是过去15年里精心挑选的代表作时装。鞋子利用机械腿进行展示，它们有着舞蹈大师Busby Berkeley那样精准的步伐。艺术家Richard Prince的五个护士人体模特的帽子拼写出“L-O-U-I-S V-U-I-T-T-O-N”，与此同时背景中还不断传来1963年Kingsmen的成名合唱作品：“Louie, Louie……”。

    博物馆把这些行李箱称之为“巧克力盒子”，也许会对观众产生更大的吸引力。那些陈列的行李箱就像是巨大的法国小糖果，无论是印满LV标识的白色貂皮装备包到紫色图案的大型货车行李箱，都充分展示了和探索了LV的品牌内涵。不管是牛仔面料、金属质感的面料，还是编织的塑料面料，手提包散发出的强烈诱惑，这是可能Louis Vuitton做梦都没有想到过的。
《Louis Vuitton–Marc Jacobs》的展览在3月9号开幕，一直持续到9月16号，地点在巴黎的Les Arts Décoratifs博物馆。